静默的掌舵者：Véronique Nichanian 如何在近四十年间塑造爱马仕男装

在这个不断自我革新的行业中，Véronique Nichanian 数十年来始终如一，宛若中流砥柱。作为爱马仕男装艺术总监，她执掌这个法国奢侈品牌的男装设计近四十年，在瞬息万变的时尚界中，她始终是恒定的存在。如今，她即将卸任。

她的卸任声明恰逢一个充满变革的时装季末尾，这看似巧合，却极具象征意义。2026春夏时装季见证了15位设计师的首次亮相，标志着一场显著的代际更迭，而 Nichanian 的悄然引退则为这个时装季画上了句号。在一片喧嚣的新生浪潮中，她以一种相对静默的方式告别，这反而更凸显了其数十年如一日工作的恒久价值。

真正的‘静奢风’

在爱马仕的37年里，Nichanian 塑造了一种凭借其延续性而始终保持时代关联性的设计语言。她的时尚从不为设计而设计，也绝非哗众取宠的表演，而是与日常生活及她所服务的男性顾客之间展开的一场精准而低调的对话。“静奢风”或许是近几季才兴起的潮流术语，但 Nichanian 所主导的爱马仕早已是这一理念的鲜活化身——其表现方式并非为了迎合社交媒体的表演性呈现，而是源于她对品牌精髓的深刻理解。

数十年来，爱马仕始终坚守这一姿态。这不仅体现在其文化层面，也反映在品牌强大的商业韧性上。当众多奢侈品牌在当前市场环境下步履维艰时，爱马仕却逆势而上。在2025年上半年，集团核心业务皮具和马具部门的销售额增长了11.3%，达到35.8亿欧元。成衣及配饰部门的销售额则增长了4.3%，达到22.5亿欧元。

这证明了，即使在节奏加快的市场中，低调的坚守与对品质的明确专注依然能够立足。Nichanian 的个人印记是这一成功不可或缺的一部分——她并非唯一的驱动力，而是在一个始终拒绝追逐短暂潮流的品牌内部，扮演着稳定而可靠的脉搏角色。

她的设计随生活方式的演变而发展，而非屈从于市场需求。这种让时间放缓甚至超越时间的能力，或许正是她与爱马仕所共同拥有的最大奢侈。

一个充满创意自由的时代

在其职业生涯之初，Nichanian 便已站在时尚界变革的门槛上。1976年，当她进入巴黎时装工会学院（École de la Chambre Syndicale）学习时，巴黎时尚界正开始打破服装对女性气质的传统定义。1966年，Yves Saint Laurent 成为首位以自己名字推出高级成衣（Prêt-à-porter）系列的设计大师；1971年传奇的“凡尔赛之战”（Battle of Versailles）时装秀，则凸显了现代运动风格服装日益增长的重要性。尽管如此，像 Givenchy 和 Dior 这样的法国时装屋，依然以其崇高的优雅理想占据主导地位，而这也深刻影响了该学院的教学理念。

从巴黎时装工会学院毕业后，Nichanian 转向男装领域，为意大利设计师 Nino Cerruti 工作。在那里，她发现了自己对男装结构清晰性的热情，并培养了对​​面料和工艺的深刻理解。在米兰和巴黎的工作室里，她积累了宝贵的经验，磨练了对优雅休闲风格的敏锐洞察力。最终，在1987年，她接到了时任爱马仕首席执行官兼艺术总监 Jean-Louis Dumas 的邀请。据称，在一次如今看来难以想象的对话中，Dumas 向她承诺了“完全的创作自由”——她接受了这份邀约，而爱马仕也至今信守着这一承诺。

在她的领导下，品牌在一个加速的时代里保持了定力，当时许多品牌在早秋、度假和胶囊系列之间摇摆不定。爱马仕坚持每年推出两个系列，摒弃了季中系列和仓促的市场反应。卓越的手工艺始终是其核心。Nichanian 从不追逐潮流，而是将她的设计建立在奢华面料和精致的色彩构成之上，这些原则贯穿于服装、鞋履、配饰和腕表的整个体系。

恒久如一，却又与时俱进

尽管如此，在 Nichanian 执掌爱马仕的近四十年间，时尚潮流也在不断变化，她的服装也反映了这些变迁。这种反映并非通过对性别及其模糊化的大胆宣言，而是体现在微妙的细节之中。当时代需要时，她开始融入以往被视为女性化的面料——如透明材质、丝绸和流畅的垂坠设计——这是一种对既有设计准则的审慎重塑，其目的始终是演进，而非挑衅。

同样，在因新冠疫情而封锁的时期，她也调整了服装廓形，使其更趋宽松、随性，以契合品牌与顾客的需求。

2020年7月，爱马仕成为首批回归数字秀场的品牌之一。尽管没有现场观众，造型数量也大幅减少（仅18个，而非通常的约40个），但其呈现的轻松风格，与品牌过去源于马术传统的系列形象大相径庭。

她的真正实力，或许在后疫情时代表现得尤为突出。当时，各大品牌都在努力重塑消费者信任，并重新定义自身发展方向与目标客群。Nichanian 从未高声疾呼，而是始终专注于品牌的核心：完美的工艺。

尽管2026春夏系列并非 Véronique Nichanian 发布的最后一个系列——这份殊荣将属于即将到来的2026秋冬系列——但它已然可以被视为一场华丽的告别。这个系列再次彰显了 Nichanian 及其在爱马仕的时代最令人铭记的特质：静默的优雅、精湛的工艺，以及传统与现代奢华的永恒结合。

2026春夏系列以柔和的单色棕色调为主，点缀着低调的绿色，并结合了飘逸透气的面料与精准的剪裁。尤为令人印象深刻的是其对皮革的创新处理——通过开放式绗缝工艺，使其在温暖季节也具备了透气性。

最终，Nichanian 如同她奉献了整个职业生涯的爱马仕一样，成为一个低调但极具影响力的存在。在时尚界，她的声量向来是最低的之一，但在技术层面却最令人叹服。她从不将自己置于聚光灯下，而是让设计本身发声——安静、精准、毫不妥协。这些设计展现了她鲜明的个人印记：沉静从容的风格、对面料的深刻理解以及对永恒性的敏锐直觉。

Nichanian 设计的不仅仅是时装，更是一种姿态的化身——一种超越潮流、恒久存在的静默而坚定的优雅。在一个不断变化的行业中，希望她能作为一个中流砥柱被人们铭记。