2026 秋冬纽约时装周：拓展、演变与伦理框架重塑

2026 秋冬纽约时装周已正式落下帷幕，本季时装周正值美国时尚界反思、内省与重新定义的时期。于 2 月 11 日至 2 月 16 日举办的本季纽约时装周，迎来了数个值得关注的首秀与回归设计师，在美国时装设计师协会（CFDA）的官方日程上展示了他们的 2026 秋冬系列，该日程包括 60 多场时装秀和 46 场设计师静态展。阵容更为强大的 2026 秋冬纽约时装周日程与上一季形成鲜明对比，当时 Carolina Herrera、The Row 和 Rick Owens 等美国设计师选择在海外其他时装周发布其系列。

本季纽约时装周呈现了新的叙事，与其说是重塑单一身份，不如说是展现了拓展其内涵的意愿。从 Ralph Lauren 到 Michael Kors，参展设计师们颂扬品牌传承，并为下一代进行创意演变；而 Proenza Schouler 等其他品牌则在创意总监 Rachel Scott 的首秀后，勇敢地开启了新篇章。这是一个由新创意方向、跨代际对话和体制转变共同塑造的多元时装周，在此，我们深入探讨 2026 秋冬纽约时装周的几大亮点。

2026 秋冬纽约时装周：立足传统，重塑传承

两年一度的时尚盛事于二月拉开帷幕，再次肯定了纽约时装周的商业与文化支柱地位。尽管标志性设计师 Ralph Lauren 再次选择在 CFDA 官方日程之外办秀——这彰显了作为纽约最具持久影响力的品牌之一的独立性与延续性——但本季其发布会仍成为纽约时装周的非正式开场，CFDA 也在其网站上进行了报道。

“我热爱时尚的冒险精神，”Ralph Lauren 在谈及他的 2026 秋冬系列时表示，该系列的灵感来源于“那种叛逆精神，以及女性以自己独特方式穿着它、讲述自己故事的自信。”Ralph Lauren 的 2026 秋冬系列将经典剪裁与富有纹理和触感的面料及适合冬季的叠穿风格相融合，在更广泛的当代语境中强化了品牌的标志性风格。这些服装专为 Lauren 所描述的女性而设计，她们“在追求冒险时无所畏惧……尊重传统，同时拥抱革新，并通过忠于自我来探索未来。”

纽约时尚界的另一位中流砥柱 Michael Kors 在本届纽约时装周期间庆祝其从业 45 周年。他以“纽约风尚”为主题，于 2 月 12 日在林肯中心大都会歌剧院举办了一场时装秀，被誉为“难忘之夜”。Michael Kors 的发布会呈现了一个充满实用多功能性与晚装精致感的成衣系列，反映了本季一个反复出现的主题：以个人共鸣为基础的实穿性。从《WWD》到《Elle》的多位行业评论家指出，该系列将平易近人的日常着装与提升格调的魅力时刻相结合，吸引了那些重视舒适度但又不愿牺牲风格的新一代消费者。

2026 秋冬纽约时装周：Rachel Scott 在 Proenza Schouler 与 Diotima 的双重叙事

2026 秋冬纽约时装周最受期待和热议的设计师之一是 Rachel Scott，她两次成为媒体焦点。这位设计师于 2 月 11 日在 Proenza Schouler 作为创意总监完成了她的完整时装秀首秀，接替创始人 Jack McCollough 和 Lazaro Hernandez。作为 2026 秋冬纽约时装周的正式开场，她的首个系列被广泛评价为既是对品牌基因的致敬，也是对其美学的清晰重塑。

这个名为“Rachel Scott 的首个女装系列”的 2026 秋冬系列，被构思为一封写给现代纽约女性的情书，提供了一个从晚装、办公室正装到休闲单品自然流畅衔接的完整衣橱。这位牙买加裔美国设计师保留了品牌标志性的流线型剪裁，从喇叭裤套装到结构感十足的搭配组合，同时引入了扭曲的廓形、流苏鞋履和纽扣式结构，反映了她对一位不追求精致完美，而是在日常着装中拥抱动感、复杂性和纹理的女性的构想。Scott 的秀场笔记进一步阐述了这一叙事：“今天，她很匆忙”，这反映了一位女性的服装必须“随她的生活而动，而非束缚她”。

几天后，Scott 带着她自己的品牌 Diotima 重返纽约时装周，呈现了一个充满非洲-加勒比艺术参考和政治意识的高度概念化系列。Diotima 从 Wifredo Lam 的“马女”主题等形象中汲取灵感，探索“力量即性感”，将坚韧与灵性的文化主题转化为时尚语言。Scott 几乎同时在美国传统时装屋和自己的独立品牌亮相，凸显了 2026 秋冬纽约时装周浮现的主要主题之一：在重塑、品牌传承和个人创意声音之间的持续对话。这是一个更广泛的议题，也触及了纽约时装周作为商业孵化器和文化平台角色的转变。

2026 秋冬纽约时装周：回归的设计师、首秀与新声音

本季纽约时装周延续了这一理念，数个美国设计师重返日程，新品牌首次亮相，使得 CFDA 日程更加充实，也重振了在纽约办秀的信心。

Public School 是本季最受期待的回归之一。在阔别时装秀六年之后，创始人 Dao-Yi Chow 和 Maxwell Osborne 于 2 月 11 日将该品牌带回 CFDA 官方日程。该品牌以其都市街头与正装剪裁相融合的风格而闻名，其复出被广泛视为一个象征性宣言，表明纽约时装周对定义都市设计叙事重新燃起了兴趣。近几季，Public School 一直以非传统形式展示其系列，但 2026 秋冬标志着其首次完整地重返时装秀舞台。该品牌回归纽约时装周还得到了 N4XT Experience 的零售创新实验室的支持，这是一个向公众开放、由人工智能驱动的沉浸式零售体验。“我们重返纽约时装周，根植于建立持久的事业，”Public School 的联合创始人 Dao-Yi Chow 和 Maxwell Osborne 表示。“由 NYFW Collections 和 SAP 打造的零售创新实验室为我们提供了真正的基础设施——这些工具以一种可行而非理论化的方式，将创意、零售和技术联系起来。”

在 2000 年代和 2010 年代，纽约时尚界的另一位中坚力量 Derek Lam 也在新任创意总监 Robert Rodriguez 的带领下回归。Rodriguez 在 Derek Lam 于 2023 年离任后接管该品牌，负责为 2026 秋冬系列重新推出主线。Rodriguez 表示，他被该品牌“现代美式设计与低调精致”的创始精神所吸引，并旨在以植根于纽约日常生活的“温暖、质感和感性”来重新诠释这一传统。

本季另一个引起业界关注的首秀是 7 For All Mankind，这标志着该牛仔品牌首次在纽约时装周举办官方时装秀。在前 Blumarine 负责人、新任创意总监 Nicola Brognano 的指导下，该品牌呈现了全新的视野，既回顾了其 2000 年代初期的势头，又向更广阔的时尚领域拓展。Brognano 的 2026 秋冬系列仍然坚定地以牛仔为核心，聚焦于低腰廓形、超短裙和及地长裙，并融入了 Y2K 风格元素，这明确表明 7 For All Mankind 不仅是在重拾其传统，更是在为一个全新且具有时代意义的文化时刻重新定位。

来自一个完全不同领域的 Cult Gaia 也举办了其纽约时装周首秀。该品牌由 Jasmin Larian 在洛杉矶创立，首次将其雕塑感和建筑风格的设计带到纽约，同时推出了女装和首个男装系列。该品牌的建筑感褶裥、个性礼服、结构感外套和大胆剪裁，展示了其将受沙漠影响的品牌特质融入更广阔时装周语境的决心。 除了这些回归和首秀品牌，2026 秋冬纽约时装周日程还迎来了一些其他新名字，包括 Hilá、Andrew Curwan、Caroline Zimbalist 和 Jasper，这些设计师的加入反映了纽约时装周持续致力于拓展时装周日程的“守门人”功能，为人才培养、支持新兴和后起之秀设计师提供空间。

2026 秋冬纽约时装周：缺席品牌与全球日程格局

尽管与上一季相比，2026 秋冬纽约时装周的日程安排更为饱满，但仍不乏一些知名品牌的缺席。像 Christopher John Rogers、Willy Chavarria 和 Thom Browne 等名字并未出现在二月的官方日程上，许多品牌选择举办私人晚宴、活动或静态展。上一季在纽约办秀的 Off-White 则决定重返巴黎时装周，这凸显了时装周的流动性以及设计师个人战略日程的灵活性。

随着设计师们不断重新思考展示系列的方式、必要性及地点，美国时尚产业本身也在重新评估其展示方式（如与 SAP 和 N4XT Experiences 的合作所证明），以及日益重要的，它所代表的价值观。这一转变并未立即体现在秀场日程上，而是反映在 T 台上所见的材质中。

2026 秋冬纽约时装周：皮草悖论与 CFDA 的伦理转向

可以说，2026 秋冬纽约时装周最引人入胜的次要情节之一，是视觉趋势与 CFDA 对皮草说不的伦理决策之间日益显现的张力。本季，无论是在 T 台上展示的 2026 秋冬系列还是街头风格中，都出现了相当数量的剪羊毛、古董皮草和皮草造型，纽约严寒的冬季气温更放大了这一趋势。

皮草的再度兴起，紧随 CFDA 于 2025 年 12 月宣布将与伦敦、哥本哈根和柏林保持一致，从 2026 年 9 月起，在纽约时装周官方日程中禁止所有皮草。当时，CFDA 主席 Steven Kolb 表示，“纽约时装周上展示的皮草已经很少甚至没有”，并补充说，正式禁令旨在激励美国设计师更深入地思考时尚产业对动物的影响，并鼓励材料创新。该政策禁止使用为获取皮毛而猎杀的养殖或诱捕动物的皮草，包括水貂、狐狸、兔子、龙猫、郊狼和貉，但对通过传统原住民生存实践获得的皮草给予了狭窄的豁免。为帮助美国设计师过渡，CFDA 还承诺提供教育材料和专注于可持续替代品的材料库。

然而，尽管禁令即将生效，皮草以及皮草的概念在 2026 秋冬纽约时装周上依然存在。包括 Calvin Klein、Michael Kors、Ralph Lauren 和 Altuzarra 在内的设计师，将剪羊毛和仿皮草纹理融入其 2026 秋冬系列，强化了冬季的触感吸引力。剪羊毛通常被归类为农业副产品，在大多数皮草禁令中仍被豁免，在不断演变的伦理标准中形成了一个灰色地带。随着 CFDA 禁令的生效，预计将有更多设计师探索生物基人造皮草和替代材料，然而这些仿皮草纹理的持续存在，凸显了即使在伦理偏好转变的情况下，该行业对这种美学依然存在文化上的依恋。

2026 秋冬系列为纽约时装周的未来预示了什么

从传统时装屋成功的领导层更迭，到标志性品牌的商业实力，再到成熟设计师重返官方日程以及新一代设计师的首秀，本季纽约时装周以创意复兴和增长为标志。纽约时装周的演变已从 T 台延伸至时尚的体验和商业化方式，N4XT Experiences 与 SAP 之间一项新的多季合作关系凸显了这一点，双方将为该活动建立数字化和人工智能驱动的零售基础设施。该计划，包括与 Public School 共同开发的零售创新实验室，将纽约时装周定位为一个集商业与创意于一体的综合平台。伴随着 CFDA 即将实施的皮草禁令等政策转变，2026 秋冬纽约时装周见证了纽约重新确立其作为一个适应性强、具有前瞻性的平台的角色。