从仙尘到雕塑时尚：东京2026秋冬趋势

东京时装周为2026国际秋冬女装秀场季画上句点。在这座日本的时尚之都，设计师们回溯过往，从昔日风华与神话生物中汲取灵感，同时亦展现了他们在精湛工艺与雕塑感时装创作上的高超技艺。

时尚史回溯

本季，不仅在东京，众多设计师似乎都深入探寻时尚史册，从旧日时光中获得启发。秀场上呈现了多种令人联想起18至19世纪创作的廓形。大多数造型采用高领设计，几乎不裸露肌肤，着重于层搭与低饱和度色彩，包括黑色、不同色调的白色以及海军蓝。这些造型常以俏皮细节作点睛之笔，例如别致的头饰。荷叶边细节，尤其是衣领处的装饰，为部分搭配增添了完美的收尾。

东京品牌Houga的设计师Moe Ishida从纽约实验性的外外百老汇戏剧作品及其戏服档案中汲取灵感，创作了名为“Our Playground”的系列。她展示了一款蓝色围裙式连衣裙，搭配层叠式宽摆裙，内搭一件简约的白色衬衫。

法国设计师、Agnès B.品牌创始人Agnès Troublé，作为时装周赞助商乐天（Rakuten）“by R”项目的一部分进行了展示。她呈现了35件作品，这些作品将通过该日本企业集团的时尚平台独家发售。其中尤为引人注目的是一件米色修身长礼服外套，搭配三角帽和饰有宽大搭带的皮鞋。该品牌的资深爱好者会注意到，这并非设计师首次将此造型送上秀场。它也曾是于巴黎时装周发布的2026春夏系列的一部分。

设计师Yuka Kimura主理的日本品牌Mukcyen同样在其系列中融入了多重历史元素，并不断将其与现代面料及剪裁并置。一件及膝外套尤为值得关注，其廓形以束腰收紧腰线，并以透明衬裙撑开下摆。内搭一件白色长款荷叶边衬衫，丰盈的袖口与高耸的泡泡领设计使其格外醒目。

童话绮梦

品牌Pays des Fées与Marika Suzuki的梦幻造型，其灵感似乎更多源于格林兄弟的童话故事，而非历史服饰。

日本品牌Pays des Fées（法语意为“仙境”）在其20周年大秀上，让仙子们翩然走上秀场。这些造型部分灵感源自品牌过去二十年的设计档案。根据秀场笔记，设计亦受到6至11世纪宗教绘画中泛灵论与泛神论世界观的影响。因此，整个系列弥漫着神话生物与动植物和谐共生的交融之美。蝶翼与犄角帽饰并列呈现，几乎整个系列都包裹在闪片与薄纱之中。柔美粉色、不同色调的绿色以及天空蓝等色彩主导了整体造型。

与此同时，Marika Suzuki则深入探索了沉没的美人鱼世界。这位同名日本品牌背后的时尚研究专家，以废弃塑料瓶、受损和服及纺织品为系列创作基础。塑料材质在系列中体现为各式头饰以及量感连衣裙上的细节。其褶皱形态与红绿配色，令人联想到包裹着穿着者的珊瑚与海藻。透明面料、薄纱以及红、蓝、绿松石色等宛如彩虹鱼的闪光材质，加深了置身于浩瀚海洋深处的感觉。

暗黑可爱

本届时装周上，台湾纺织业拓展会也首次呈现了Taiwan Select项目，参与品牌包括PCES Studio、Yentity和Chia。PCES背后的设计师三人组希望通过其“There is no Party without you”系列将穿着者置于核心，使其成为“明星”。在此主旨下，他们将薄纱与荷叶边的童话氛围带入当下，献给主要活跃于网络世界的新生代。这些元素与饰有星星的连帽衫等街头服饰单品相结合。

设计师Yueqi Qi在从伦敦著名时尚学府中央圣马丁（CSM）毕业后，于2019年创立了同名品牌。她将刺绣和玻璃珠融入色彩鲜艳的印花面料中，呈现出相似的美学风格。然而，她的创作更多地受到怀旧情绪的引导，其2026秋冬系列的灵感源自日本新泻县一个昔日的地下商业街。内衣风格的细节与介于校服和滑雪服之间的造型相遇，除了厚重的毛领冬衣外，大量裸露肌肤。小猫和花朵等像素图案与画板印花、兔子刺绣并存。这些不同元素的交织，重现了21世纪初的氛围，但并未沿用过去几季Y2K风潮中的关键单品。

同样毕业于中央圣马丁的Yusho Kobayashi，将整个秀场变成了一片粉色与紫色的人造花海。近乎童稚的模特们在神秘的电子流行音乐中穿行其间，展示了一个基于拼接、叠穿与钩针元素的俏皮系列。焦点是饰有巨大蝴蝶结的量感连衣裙，其材质看似褶皱纸张，并饰以童趣画作。这种看似混乱的组合与日本的“卡哇伊”（kawaii）美学——粉彩色调、柔软质地、简约图形和可爱感——相得益彰，其中也包括了稍显暗黑的亚文化分支Gurokawa，即“暗黑可爱”。暗黑与可爱并存，似乎也正是该系列的核心形容词。

雕塑廓形

以下品牌则似乎走上了一条截然不同的道路，将焦点完全投注于廓形本身。

以雕塑感设计闻名的日本品牌Enföld，本季以其“Living Sculpture”系列呈现了一个以造型和层搭为特点的系列。柔和的边缘与曲线，与不对称剪裁和短款上衣并置呈现。

曾入围2022年LVMH大奖决赛的Ryunosuke Okazaki，同样以其由金属丝和弹力面料制成的服装构建雕塑作品。这些元素时而如卡通中动态的可视化效果般缠绕于身，看起来近乎电子游戏中的未来感盔甲。尽管这位日本设计师以往较少关注成衣单品，但他尝试将Polo衫等单品融入系列中。然而，即便是这些单品，其肩部也依然加入了金属丝结构。

在日本运动鞋履专家Grounds的压轴造型中，也可见类似的雕塑形态。该品牌数周前已在巴黎展示其2026秋冬系列。秀场上展示了一件量感长裙，其极为夸张的喇叭状肩部设计尤为引人注目，形似天使之翼。

其他趋势一览

除了概念上的共通之处，本季东京时装周上似乎也出现了一些被多位设计师采纳的独立设计元素，包括菱形绗缝和照片印花。

菱形绗缝

菱形绗缝在马术运动外套中尤为常见，但也屡次在实验性单品中受到青睐。在东京，它主要被用于白色及膝外套，令人联想到床罩。Pays des Fées亦将此面料融入一件带有羊腿袖的短款斗篷式夹克中。

照片印花

使用展现日常物品或场景的照片也是一种流行的设计元素。其变化形式多样，从覆盖整个上衣的简约大幅印花，到包含不同图案的平铺式拼贴，再到满版印花。

本文通过AI工具翻译为中文。

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