Milan Design Week新闻与报道存档

Yoox CEO 专访：平台如何将奢侈品从“向往”转变为“参与”

Yoox 择址米兰设计周，携手维也纳数字艺术家 Keta Bart 共同呈现了一场沉浸式装置艺术展。该项目融合了体验式设计、数字艺术与人工智能，重新诠释了时尚界最私密的仪式之一——进入并停留在试衣间的体验，将其转变为探索个人身份与自我表达的契机。该项目名为“Yoox camerino, unveiled by Keta Bart”，于 Porta Venezia 设计区核心地带的 Galleria Romero Paprocki 展出。通过“惊喜”（surprise）、“归属”（belong）和“升华”（elevate）三个递进式环境的序列，参观者被邀请沉浸于一个阈限空间。这个空间悬浮于“我们是谁”与“我们选择成为并向他人展示的自我”之间，构成一个叙事弧线，其中试衣间从一个实验场所演...

零售业

Moynat 融合艺术与零售，开设意大利首家精品店

Moynat于4月20日揭幕其意大利首家精品店。这家奢华皮具世家选址于米兰蒙特拿破仑大街3号的一座16世纪宫殿内。新店开幕恰逢米兰设计周，凸显了将零售与文化活动相结合以吸引品味卓著的客群并强化品牌形象的日益增长的重要性。值此之际，该品牌邀请三位艺术家重新诠释其经典硬箱，再次彰显其与创意领域的紧密联系。于精品店内呈现的展览围绕三件独立的装置艺术作品展开： • 巴黎工作室 Hall Haus 带来作品《Trunk Haus System, 2026》，该作品将品牌的深厚传承与音响系统及街区派对的活力进行对话。该创意团体将其自身的字母组合图案与品牌标志性的“M”字母融合。品牌希望通过这件装置艺术传达让设计如音乐或体育般普及，更易触及的理念。 • 设计师 Marianna Ladreyt...

精选

时尚

奢侈品精品店的顾客究竟是谁？

奢侈品精品店外的天鹅绒围栏，已然成为全球顶级购物街的标志性景观，如同脚下的鹅卵石路面一般司空见惯。在巴黎、伦敦、米兰和东京，旗舰店橱窗外蜿蜒的长队似乎昭示着前所未有的旺盛需求。然而，走近观察，一幅更为复杂的图景浮出水面。本周米兰设计周期间，漫步于城中各大奢侈品牌的旗舰店，便能窥见一番景象。在 Prada 的橱窗里，一条短裤标价600欧元，一只小型尼龙包2800欧元，一顶帽子560欧元，一双运动鞋990欧元。这些并非品牌的主打产品——那些价格高达四、五位数的时装外套、标志性手袋或秀场造型。它们是入门级单品，曾是奢侈品亲民一面的代表，是注重时尚的专业人士可能会心血来潮买下并使用多年的物件。这一消费主张已悄然消失。店外街道上，米兰因设计周而汇聚了全球各地的访客，尽显国际化都市风范。然而...

精选

时尚

时尚界席卷米兰设计周，秀场与家居的边界日益模糊

时尚与家居的跨界融合早已不是新鲜事。从 Hermès 的毛毯、Missoni 的毛巾到 Versace 的陶瓷，奢侈品牌早已将其品牌标识延伸至服装之外的领域。然而，在今年与第64届米兰国际家具展（Salone del Mobile）同期举办的米兰设计周上，这种跨界合作的深度与广度达到了前所未有的新高度。时尚与设计的联结不再是偶尔为之的季节性活动，而已成为一种常态。如今，它已深度融入米兰设计周会外展（Fuorisalone）的核心理念，两者密不可分。由此，整个米兰城呈现出一场跨学科边界几乎完全消融的盛会。 Loro Piana Loro Piana 在其位于 Moscova 大街的米兰总部展出了名为“Plaid 研究，第一章”的系列。该系列包含二十四件独一无二的作品，均采用品牌最顶级的...

文化Partner Content

Secrid 亮相 2026 米兰设计周 Masterly 展览，以“口袋之物，影响之力”为题探索日常物品的文化价值

为纪念品牌在 Masterly – The Dutch 展览首次亮相十周年，Secrid 将于 2026 年重返米兰设计周，以“口袋之物，影响之力”为主题，对我们日常生活中的内在脉络进行概念性探究。该展览将在 Palazzo dei Giureconsulti（法理宫）举办，将口袋重新定义为一个私密的文化领域。通过审视精密设计的钱包与极具个人意义的纪念品之间的相互作用，Secrid 探索了我们选择随身携带的物品如何真实反映我们的价值观。将口袋重塑为文化领域在数字化持续重塑日常生活的时代，Secrid 将焦点转向我们身边最贴近的实体物品。通过其“pocketwear”（口袋配饰）概念，该品牌将口袋重新定义为一个精心规划的个人空间，它不再是功能性的附属品，而是意义、记忆与实用性的交汇点...